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ENSEMBLE IN MOSTRA ASTRATTISMI PARALLELI MOSTRA ITINERANTE DI SILONE NEL MONDO E QUESTIONE DI STILE SPOLTORE E... ARTI SCENICHE IN MOSTRA di Mario Sabatini  Carlo De Agostini Art Director Italiano, si occupa di comunicazione visiva, branding e motion design per canali e programmi televisivi principalmente in Italia, Inghilterra e Stati Uniti. I suoi lavori sono pubblicati su diverse riviste, libri e siti internet, oltre ad aver ricevuto una nomination al PromaxBDA awards nel 2010. Ha condotto diversi training e conferenze tra cui in Cina, Irlanda e insegnato motion design presso l'Accademia della Arti di Urbino. www.watermelon.it  Diego Angelucci Nasce a Rieti, il 25 Gennaio 1983. Attualmente vive a Roma, dove lavora come art director presso The Brandshop Srl. Ha conseguito il Master in Graphic Design e Art Direction presso la scuola di comunicazione Cogno Associati nel 2009. Ha lavorato per 3 anni presso la Cube Advertising. Collabora costantemente con il progetto Nexine.net. Ha lavorato su clienti come Rai, Amref, MetLife, AirEuropa, Telecom Italia, Spi, Comune di Rieti, Comune di Cerveteri, Eurobet, Saint Louis School of Jazz, Harmont & Blaine, Regione Lazio, Banca Profilo. www.ad-design.it  Kero Sono cresciuta in un piccolo punto di google maps sulla costa calabrese nel 1987, ora vivo facendo la spola nord/sud senza fissa dimora. Fare l'illustratrice non è stata una scelta studiata ma neanche un dono di natura: disegno perché è quello che so fare meglio sin da quando ero piccola e forse perché sono veramente troppo pigra per decidere di fare altro,diciamo che è una scusa.Ho iniziato a prendere sul serio questa scelta da 4/5 anni ormai (da quando i miei genitori hanno deciso di spendere dei soldi per farmi seguire un percorso di studi ad hoc, l'ennesimo insomma di tanti tragici errori di valutazione). Mi piacciono le chine e i pennarelli stabilo a punta sottile, gli acquerelli, i caran d'ache acquerellabili, punta morbida e cremosa, gli acrilici se piove mi prendono anche abbastanza bene. Lavoro per diverse label underground di musica elettronica (Bosconi records,7oz.,Ruzzi Net,Jesus Loved You,Life And Death,Resopal) e con altrettante organizzazioni di party nella penisola e all'estero(Rebel Rebel,Loaded!! at Rashomon Club,Mafaldacrew e gOa Ultrabeat a Roma,We Don'T Need Room Service e PLAY at BLVD a Barcellona). Ho anche curato per The Trip Magazine la pagina dell'editoriale nei primi sei numeri. www.kerousel.com  Elisa Padroni Nata a Roma nel 1982. Vive e lavora a Roma. Dal 2010 graphic designer presso Humus Design, Roma. Segue progetti di brochures, exhibition, packaging, corporate e brand identity. Nel 2008, vincitrice della borsa di studio "Leonardo da Vinci", programma d'azione dell'Unione Europea, come graphic designer a LOOVVOOL, Tallinn - Estonia, design and interactive boutique (Best of the Best Awards, European Design Award, Golden Egg and Red Dot). Segue progetti di brand e corporate identity. Nel 2006, graphic designer nell'agenzia di design strategico "Carré Noir", Gruppo Publicis Consultant, Roma. Segue progetti di brand identity, corporate identity, immagine coordinata e BTL. Ulteriori collaborazioni con: Inarea, Vertigo Design, Leo Burnett, APCO Worldwide, Cappelli Identity Design, Adland. Awards and Exhibitions:
http://elisapadroni.carbonmade.com/  RAT CREATIVES Rat Creatives è uno studio di art&new media specializzato nel campo dell'audiovisivo, nasce a Roma nel maggio 2008 dall'unione di quattro giovani talenti creativi, Valerio Arcioni, Jonathan Pannacciò, Ippolito Simion e Sara Taigher. Rat è creatività, è comunicazione, è innovazione. Il nostro studio è specializzato nell'uso di uno stile di comunicazione che supera i confini nazionali, catturando il pubblico e soddisfacendo i bisogni del cliente. Il nostro lavoro nasce con l'intuizione di un'idea innovativa e si concretizza in un prodotto multimediale completo, fresco e accattivante. Particolarmente attento all'estetica contemporanea e alle nuove tendenze dell'arte e dei nuovi media, RAT coniuga l'uso delle nuove tecnologie ed un linguaggio originale e di grande impatto visivo. Video, Animazione 2d e 3d, Motion graphics, E-Motion, Regia, Art direction e postproduzione sono i servizi principali nei quali offriamo un prodotto persuasivo e originale. Awards:
Pubblicazioni:
 Retrogusto Creative Lab Retrogusto Creative Lab nasce nel 2010 da un'idea di Piero Paolinelli (Graphic Designer) e Simona Di Giovannantonio (Contemporary Art Curator). Retrogusto Creative Lab è una piattaforma di comunicazione dedicata essenzialmente al graphic design, al motion graphic e alle sperimentazioni creative affini all'arte contemporanea e ai new media. Dal 2011, Retrogusto Lab si differenzia dallo studio creativo per riunire un gruppo di professionisti esperti nella creazione di mostre ed eventi allo scopo di diffondere e promuovere i giovani talenti del graphic design. A tale scopo, realizza nell'Agosto 2011 la preview della mostra "Questione di Stile - Nuovi Linguaggi del graphic design italiano" che per le sue prerogative di insight e analisi del contemporaneo, si configura come una inconsueta modalità di confronto sulle strategie della comunicazione visiva che svilupperà sistematicamente in future prossime edizioni una selezione di artisti a livello nazionale ed internazionale. www.retrogustocreativelab.it  Michele Romani Nato a San Giovanni in Persiceto (BO) il 14/09/1981. Ho cominciato a studiare grafica a 27 anni, senza nessuna preparazione specifica ma con una grande passione e tanta voglia di fare. Dopo 6 anni di lavoro in ambito tecnico (Disegnatore CAD) ho deciso di seguire la mia vocazione: la grafica, la comunicazione e tutto ciò che è collegato all'immagine, alla creazione e alla diffusione di idee. In questo momento sto per laurearmi in Design Grafico all'Accademia di Belle Arti di Bologna al 3° anno e lavoro come grafico Freelance (ho creato anche alcune grafiche per marche di abbigliamento). Nel tempo libero sperimento a più non posso per riguadagnare il tempo perduto! ;-) Nel 2010 ho creato con alcuni compagni una linea di Tshirts volte a promuovere la comunicazione in ogni sua forma, si chiama DVRS (www.dvrs.it) ed ha riscosso un discreto successo in ambito locale (abbiamo circa 14 negozi). Al momento stiamo progettando la collezione 2012. A maggio sono stato selezionato per il workshop di grafica con Vladimir Chaika durante il Grafist 15 a Istanbul, un'esperienza bellissima e utilissima che spero di ripetere. Sono sempre a caccia di qualcosa che mi stupisca e che stravolga il mondo che già conosco. http://micheleromani.carbonmade.com/  Malica Worms Architetto di formazione, successivamente lavora per Blueforma Design Consultants come progettista grafica, approdando, con un Master IED in Art Direction, al design della comunicazione e alla direzione creativa. Attualmente vive e lavora a Roma dove affianca all'attività free-lance la docenza di progettazione grafica presso l'Accademia Pantheon. www.womadesignoffice.it |  ENSEMBLE IN MOSTRA ASTRATTISMI PARALLELI MOSTRA ITINERANTE DI SILONE NEL MONDO E QUESTIONE DI STILE
Un evento straordinario per la sezione arti figurative della XXIX edizione del Festival Spoltore Ensemble che dal 12 al 18 settembre porta nella cittadina abruzzese tre mostre di altissimo livello. Si parte da Attrattismi Paralleli, in esposizione nell'area E-SPO'. Si tratta di un progetto fotografico espositivo congiunto di Carlo D’Orta e Danilo Susi. E’ il frutto di percorsi distinti ma convergenti dei due artisti, entrambi impegnati nella ricerca, basata sui riflessi, dell’elemento astratto, quale passaggio tra realtà e fantasia. La tecnica utilizzata è la fotografia digitale. Il 13 settembre in Piazza D’Albenzio, nella sale della Società Operaia di Mutuo Soccorso e nella pinacoteca della stessa, viene inaugurata la Mostra Itinerante di Ignazio Silone nel Mondo. Creata dal Centro Studi Ignazio Silone di Pescina l’esposizione è realizzata con ottanta pannelli di cm. 70x100 o 100x140 con i quali vengono illustrati i più rilevanti episodi, la vita e l’attività del grande scrittore pescinese ed i momenti salienti dell’attività di ricerca, culturale, bibliografica, editoriale del Centro Studi ivi comprese sedici edizioni del Premio Internazionale voluto dalla Regione Abruzzo. Ultima, ma non in ordine di importanza, già inaugurata il 20 agosto ed in esposizione fino al 18 settembre la mostra Questione di Stile Nuovi linguaggi del graphic design italiano a cura di Retrogusto Lab. L’esposizione si terrà nell’area E-SPO in via Dietro le Mura e si propone come una vera e propria ricognizione dei nuovi linguaggi della creatività italiana. Partendo da un inedito concetto espositivo che documenterà una campionatura ragionata di giovani talenti emergenti del graphic design italiano Questione di stile presenterà ambiti di ricerca e sperimentazione applicati ai più diversi settori della comunicazione visiva. In mostra i lavori di: Diego Angelucci; Carlo De Agostini; Alessio Galdi; Kero; Elisa Padroni; Gio Pistone; RAT Creatives; Retrogusto Creative Lab; Michele Romani; Mark Von Rama; Malica Worms.  SPOLTORE E... ARTI SCENICHE IN MOSTRA di Mario Sabatini
Il 13 settembre alle ore 20, presso il Centro Sociale Lo Svago in via Di Marzio a Spoltore, il fotografo abruzzese Mario Sabatini inaugura la sua prima mostra fotografica. Dopo anni di impegnata attività il fotografo espone all'interno della XXIX edizione del Festival Spoltore Ensemble con la personale Spoltore e..., arti sceniche in mostra. Si tratta di un allestimento fotografico che ripercorre le tappe della scorsa edizione del Festival e di alcuni momenti delle più belle rappresentazioni teatrali che il fotografo ha catturato nel corso della sua carriera. L'esordio all'interno del Festival non è casuale come ci ricorda lo stesso Mario Sabatini “Ho accettato di presentare il mio lavoro per la prima volta in questo contesto perchè Spoltore Ensemble è una manifestazione che sento molto vicina, nonostante non abbia nessun legame personale con la città di Spoltore. Secondo me è una delle poche realtà di livello esistenti nel nostro territorio”. All'interno della mostra sarà anche possibile ammirare alcuni scatti del fotografo relativi allo spettacolo, Le Cirque Invisible degli artisti Victoria Chaplin, figlia del celebre Charlie, e Jean-Baptiste Thierrée. La collaborazione tra Mario e Victoria Chaplin è nata in occasione della rappresentazione avvenuta a Pescara nel 2007 alla quale poi è seguita quella di Parigi, di cui il fotografo ha raccontato i momenti salienti attraverso la fotografia d'autore. Tra le collaborazioni di Mario Sabatini è da menzionare anche quella con la grande Dacia Maraini per due sue piece teatrali Lettere D'amore e Il Respiro Leggero dell'Abruzzo. L'ingresso alla mostra è gratuito. |
